Реферат на тему:


Воспользуйтесь поиском к примеру Реферат        Грубый поиск Точный поиск






Загрузка...

Анализ хорового произведения "Ой лугами-берегами"

Украинская народная песня обработка М.Д.Леонтовича

ЛИТЕРАТУРНО-ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ И стилистический анализ.

"ОЙ лугам-БЕРЕГАМИ" - мелкая, яркая цветочек по целому ряду песен из Подолья, собранных М. Леонтовичем. Ее красота и оригинальность усиливаются отделкой, сделанной композитором для смешанного хора a capela. Записанная Леонтовича от Рощахивського. Обработку осуществлено в 1917 году.

Это лирико-бытовая песня - достаточно разветвленная ветка в бытовом жанре Подолья, которая достаточно широко популяризируется среди молодежи.

Существенная черта бытовых песен - это их связь с частной жизнью как общества, так и отдельного человека. Особенно исчерпывающе, глубоко и ярко

развито у них мотив любовный, которому отданы лучшие песни, мелодии, глубокие по содержанию и чувствами.

Николай Дмитриевич Леонтович - гениальный украинский композитор. Наибольшее его заслуга состоит в области хорового искусства. Хоровое творчество является уникальной страницей в истории украинской музыки, ведь связана, главным образом, с прор народных песен. Насчитывается около 150 обработок народных песен в разных жанрах. Творческий метод Леонтовича предусматривает предельное раскрытие музыкально-поэтического потенциала песни, по словам композитора: "дает не только одну мелодию, но и таит в себе все музыкальные возможности (гармонию, контраст и т.д.).

Основным принципом обработки - является стремление выявить существенный элемент музыкального образа, подчеркнуть его емкость наиболее подходящими для этого средствами. Отсюда органическое и мастерское подсоединения приемов народного многоголосия и профессиональной музыки, особенно классической полифонии.

Ранние обработки 1900-1906рр. - Фактически не выходят за пределы обычной гармонизации, хотя в некоторых из них встречаются интересные полифонические и колористические находки ("Седой голубушка", "Гай, рощи зелен буйство"). В разных обработках выявляются определенные особенности обработки песен разных жанровых групп: календарно-обрядовых, исторических, лирических, лирико-драматических, шутливых, танцевальных.

Особое место в его творчестве занимают две обработки: "Щедрик", "Дударик", в которых применены приемы симфонического развития. Целый произведение вырастает из небольшой тризвуковои наспивкы, которая проводится как своеобразное остинато в разных голосах.

Большое значение имеют его произведения на литературные тексты: "Ледолом", "Летние тона" сл. Сосюры, "Моя песня" сл.К.Билецювського, "Легенда" сл.М.Вороного, а также его духовная хоровая музыка.

СООТНОШЕНИЕ МЕЖДУ литературным первоисточником и использованных композитору ТЕКСТОМ.

Соответствие между поэтической основой и музыкальным текстом - один из основных вопросов в хоровой музыке. Это зависит от различных факторов, особенностей того или иного стиля.

Активное отношение М. Леонтовича к народно-песен текста получило максимальное отражение в его творчестве поэтических идей и фольклорных тем. Переход от одного проведения темы к следующему в куплетно-вариационной форме обязательно совпадает в Леонтовича с показом действующих лиц, людей и отношение к ним героев песни.

То, что народная песня была для Леонтовича НЕ памятником искусства устной традиции, а средством выражения его мыслей и чувств, его отношение к современной ему действительности, наиболее полно проявляется подходе композитора к народно - поэтических прообразив.Вин не всегда придерживается "буквы" этнографического источника своей фольклорной темы, а подходил к нему творчески, рассматривая его как исходный материал, который требует вмешательства художника, приведение в соответствие с намеченным общим замыслом, привнесение необходимых изменений, сокращений, перестановок, введение собственных стихов.

В обработках лирических и лирико-бытовых песен преобладают полифонические средства: имитация, приемы пидголосковои или контрастным полифонии, специальные колористические приемы, такие как: "педальные звучание", пение без слов, а также незначительные изменения мелодии в кульминациях способствуют углублению основного настроения ("Зеленая и лищинонька", "Катилась звезда").

Идейно-художественная сущность произведения - это сетования девушки на реку, которая забрала ее любимого

Хотя тии быстрые реки

Камышом заросли

Они моего миленького

в чужиноньку занесли ...

Песня раскрывает судьбу многих девушек, подвергшихся горя от того, что отправляя своих любимых в дальний путь, их очень часто разлучала смерть.

Первый куплет рассказывает нам о природе Дунайского края:

Ой лугами-берегами

Быстрая речка течет

Через ту быструю реку

Узкая Кладочка ведет.

Музыка написана в тональности G-dur, рисует яркую картину.

Во втором куплете начинается завязка произведения, где девушка обращается к ребятам с просьбой:

Ой вы ребята,

Заки дайте невода

Извлекайте миленького

Ворон-конька из воды ...

Третий и четвертый куплеты - драматическая кульминация произведения и развязка. Музыка соответствии звучит в тональности g-moll, одноименной с G-dur.

МУЗЫКАЛЬНО ТЕОРЕТИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ.

Музыка для хора - это специфическая отрасль музыкального искусства. Влияние образного содержания поэтического текста и его структуры на строение хоровых произведений - это явление сложное, наделенное своими закономерностями и свойствами.

ФОРМА ПРОИЗВЕДЕНИЯ.

На основе предварительного анализа литературного текста, где частично раскрыта связь слов песни с музыкальной тканью, мы видим, что композитор в своей оригинальной обработке использовал куплетно-вариационную форму произведения с элементами полифонии, которая динамизирует музыку, предоставляет й интонационного единства.

Куплет написан в форме расширенного периода. Здесь расширения является внешнее - это период с дополнением к нему. Это дополнение можно воспринимать трети предложения в рамках периода, но это заключение. Мелодия остается без изменений, варьированию подлежит хоровая фактура.

куплетных-вариационная форма включает в себя три периода - куплеты.

Первый куплет носит повествовательный характер, его форма очень связана с изложением музыкального материала. Период делится на два предложения, четыре фразы.

Второй куплет имеет также строение квадратного периода: восемь тактов, два предложения, четыре фразы.

Все куплеты имеют идентичную строение с предварительным куплетами.

ТОНАЛЬНЫЙ ПЛАН.

Тональный план музыкального произведения активно влияет на процесс формирования композиции со всеми свойствами ее отношений разделов и фона, ролью кульминационных зон. Отступление от начальной тональности способствует преодолению однообразия и стимулирует дальнейшее развитие.

Основная тональность произведения - G-dur (Соль-мажор), но в третьем и четвертом куплетах происходит модуляция в одноимен g moll (соль-минор). Модуляция помогает достичь общей кульминации произведения. Самая высокая ее точка совпадает с натуральной доминантой, которая звучит напряженно, неустойчиво, стремится к развязке.

МЕЛОДИЯ - важнейшее средство музыкальной выразительности. Мелодическая линия образуется от сочетания плавного поступеневого движения с скачкообразными восходящими и нисходящей ходами, подъемами и спадами. За основу для мелодии композитор берет тоническое трезвучие и на его основе строит мелодию. Движение мелодической линии чрезвычайно тесно связан с текстом, ярко передает настроение песни.

Мелодия данного произведения напевная, волнообразно-подвижная. Диапазон мелодии в пределах октавы (g1 - g2). От направления мелодии зависит ее напряжение.

Рост напряжения мелодического развития связано с восходящим направлением и усилением звучности, уменьшение напряжения с нисходящим

Загрузка...

Страницы: 1 2 3 4